アートとしての裁縫教育 大正期から昭和初期、生活と芸術のための改革

裁縫教育は、今なお学校教育にて家庭科の中で縫製実習という形で残っている。しかし、その時間数は教科自体の時間数の削減とともに減少傾向にある。戦前は女子教育の要として重視され、時間数も多く確保されていた裁縫教育。現代はファストファッションが主流となり、家庭で衣服を作ることはめっきりと減った。戦前に衣生活を整えるために必須だった裁縫教育は、不要になってしまったのか。実は、戦前にも社会の変化の中で絶えず裁縫教育の意義が問われていた。本書は、その戦前の流れを通して、裁縫教育の価値とは何かという検討を試みたものである。
 
本書の独創性は、[1] 大正期から昭和初期における裁縫教育をめぐる改革の動向を描き出したこと、そして、[2] 裁縫教育を「アート」として捉え直したことにある。
 
従来の裁縫教育史では、制度や教科書内容の変遷を描き出したものが多かった。しかし、家事科と異なり裁縫科は1911年から1941年に至るまで制度上の大きな変化がなかったため、制度変遷だけで描き出すには自ずと資料上の限界があった。そこで本書では、裁縫教育の実践家や論者の論考・実践記録といった一次資料を基にして、当時の様相を描き出した。具体的には、裁縫教育を改革しようとする動きを、(1) 精神涵養の重視、(2) 洋裁教育への移行、(3) 衣生活の管理への切り替え、(4) 芸術への包摂、という4つに類型化した。(1)～(3) は従来の研究でも単発的に取り上げられていたが、(4) を新たに発見し、さらに (1)～(3) も再検討を加えた上で網羅的な再構築を試みた。
 
また本書では、4つの裁縫教育改革並びに自由学園という具体的な教育実践の検討を通して、裁縫教育を「アート」として捉え直した。自由学園は、1921年に羽仁もと子・吉一夫妻によって西池袋に創設された女子中等教育機関であり、敎育史上では大正新教育の一角として位置付けられ、今日も東久留米市にて存続している。自由学園の教育実践の検討の中では、裁縫教育が「美術工芸教育」に包摂されていることに注目した。上記 (2) (3) の改革の中にも、西洋の「ファッション」や「服装文化」への着目を通して、裁縫教育における美的な観点への着目が含まれていたことを指摘した。それらは、芸術という狭義の「アート」に裁縫が含まれていることの証左であった。さらに、広義の「アート」は技法・感性という意味を有し、それは上記 (1) にも重なる。従来のような技術を学ぶだけではない、より広い「アート」という教育上の意義を持った科目として裁縫教育を捉え直したことが本書の価値と言える。

裁縫教育を生活に直結したスキルを身につけるものとして位置付けようとすると、その存在価値の主張は非常に弱いものとなる。しかし、戦前におけるその価値をめぐる議論や実践は、単なる女子教育として一括りにして通り過ぎてしまうにはあまりにも惜しいほどに豊かである。本書を通して、裁縫教育とは何かをぜひ一緒に考えてもらえると幸いである。

(紹介文執筆者: 清重 めい / 2026年8月14日)